あとがき
神様じゃなくてごめんね
「なんか……こう……めっちゃ悲しくなる話が書きたい」というザックリした意図で書き出した。時期的には月永停学〜ライハのあいだ、またはライハのR18補正のつもりだった。書いたあとで読み返したら部屋の位置から違って図らずもニワカぶりを晒してしまう。
「2年月永レオの死」がテーマ。とっくに壊れてしまっていたレオに気づかないどころか取り戻そうとまでする泉を見て、レオの心はどんどん死んでいったんだろうなと思いつつ、泉も辛かっただろうな、せめてfarewellは綺麗であってほしいという欲を込めた。
私的に、レオが明確に崩壊（人格が変化）したのは「なぁ、何なんだあいつら？～どうして死なないんだ？」の台詞のシーンだと思っていて、あの言葉にすべてが詰まっていると思っている。誰のことも愛していて信じていた心優しいレオが、元友人の存在価値を疑う。それほどまでにアイドルであることを愛していたのに、人格が明確に歪んでしまうまで、一番側に居た瀬名は気づかなかった。瀬名は贖罪の為にレオの側に居るのか。贖罪の先の愛は本物なのか。上手く自分を全肯定できない二人の関係はどう見たって共依存だけど、本物の愛にビビっていた、少年期の弱い二人が納得できる抒情的な最後があればいいなという思いで書いた。
イメソンはシンプルにP!NKのTry。泉の視点で選んだ。レオの炎は小さくなって消えてしまったけど、レオにもらった泉の炎は小さくてもずっと灯ったまま、しかも温度が高く、いつも青の炎であるイメージ。
元々のタイトルは「夢枕に幕を下ろす」だったけど、なんとなくしっくりこなくて直前ですり変えた。こっちも悲しくなりながら大事に言葉を選んで書いた思い入れのある話。
イメージソング
Try / P!NK
スプリ―・ブルー
「永遠に僕のもの」という映画で、主人公が冒頭とラストに同じ曲で同じダンスをするのだけど、最初と最後では主人公は全く違う人物になっている。それがなんとなく、Knightsに戻ってきたレオとその前のレオと重なって、映画の余韻でノリで書いた話。レオのみた「センセーショナルな映画」も、「永遠に僕のもの」で考えてる。
当時「月に吠えらんねぇ」という詩が主役の漫画を読んでいた関係で、実験的に詩的表現を折り混ぜたせいで、群像劇的な構造になった。視点が激しく入れ替わるのは、本来は創作としてNGだけど、臨場感と疾走感を出すための実験だった。中盤にお互いが名前を呼ぶ場面で、ふたりの呼吸が混ざり合うイメージ。実験的すぎたかなぁとは思ってるけど、最近になって100ブクマ近くもらえてることに気づいて嬉しかった。
タイトルのスプリーは冒頭の「乱痴気騒ぎ」にかかっている。「〇〇ブルー」ってタイトルが、焦燥感とか青春を表すイメージがあって、憧れていた。（ベティー・ブルーとか）ブルーと合う名詞をめちゃくちゃ探した記憶がある。
この話のイメージソングはThe Fray / Over My Head (Cable Car)。5年くらい前のクラブシーンで流行った、チェインスモーカーズのCloserにサンプリングされてる曲なので聞き覚えのある方も多いかも。失恋ソングで話との親和性もあり、特に「自分たちの手で"それ"に火をつけるまで諦めない」という部分が二人の関係性にマッチしていてでグッときた。この曲でレオが一人踊っていると思うとめちゃくちゃエモい。
レオが作中でかけた曲を、映画の曲でもある「el extraño del pelo largo」にしたかったけど、時代背景などが不自然なので見送った。歌詞も「長い髪の変な王様がさまよう」というもので、レオと親和性があった。（下記2参照）
イメージソング
Over My Head (Cable Car) / The Fray
el extraño del pelo largo / La joven guardia
You Kryptonite
音楽をベースに、「モッシュの真ん中で出会う二人」が書きたかった話。プロットを立てずに始めたのでマジで終わらんと思った。話が決まらなくて、八ヶ月くらいかけてダラダラと書いていた記憶がある。クリプトナイトがなんちゃらというオチも書きながら思いついたもの。だけどクリプトナイト自体があんまり市民権を得た単語じゃないことをあとから知って撃沈する。題材やテーマの選び方も生産者の技量によるので市場調査は改めて必要だなと思った。
この二人は「別れ」という選択を容易にすると思ってる。どちらも本質的に自己肯定感が低いせいか、壁にぶつかるたびに自分たちの身に立ち返って自責思考のまま（二年生のときの別れが原因で他責思考が本能的にできなくなってるのか）、色々とネガティブに考える癖があるので、無意識下で自分たちに運命性がないことに気づいているのでは？と思うときがあるから。レオ推しからすると今の関係性は歪んだ形だと思うので、今後そういう元々の関係性に立ち返るイベントが来るといいなと思ってる。
最後の行為シーンでレオのR18Gな口車に乗った瀬名が本当に手足ぶった切ろうとする会話があるんですが、瀬名という人間がそもそも独善的な発想で他人を監禁したりペット扱いしたりするタイプなので、なんかの拍子に倫理観というネジが取れた日には、レオに対してそういうことも全然するだろうなと思ってます。でもレオの方が狂気的だなと思うのは、レオがそんな瀬名の異常性を愛で包み込んで、相手に何をされてもいいと思っているところや、その異常性事態に気づかないふりをしているところかなと思っている。
イメソンは視点とシーンに分けてたくさんあった。むしろこの辺の曲の解釈に沿って話を書いたかも。
泉視点で3doors downのKryptonite
レオ視点でMarshmell/HalseyのBe Kind
最後のモッシュのシーンがSixx:A.M.のAre you with me now
タイトルを正しく英文にするとYou are my Kryptoniteだけど、多分3 doors downの歌詞を見て色々端折った。シンプルの方がカッコいいと思ったけどきっと滑ってる。
イメージソング
3doors down / Kryptonite
Marshmell/Halsey / Be Kind
Sixx:A.M. / Are you with me now
もう逃げない
2018年に書いた話で、現時点から四年も前の話。このころ創作とはなにかよくわかってなくて、「好きな音楽でシーンを妄想する→それを成り立たせるための話をつくる」みたいな創作の仕方をしていた。この作り方はもうあんまりできなくて、このころの話には何もわかってないなりの良さがある、と勝手に思ってる。
まだニワカだったころなので、いずレオへの解像度がまだ荒い時期で、「この曲に合うシチュエーションはなんだ？！」と逆算で考えていた。特にレオが泉と鉢合わせるところと泉がレオを追いかけて捕まえるところを書きたかった。タイトルが（仮）のまま適当に付けてしまったので、イケてないなと思っている。
この度校正を直しながら、この四年で解像度が変わったと思った。昔はレオがとにかく反抗的だし感情的。あと、けんかっ早い。この頃は切れたナイフのようなレオに傾倒していた気がする。おそらく、レオをいいなと思ったのがライハ時期だったので、王さまを引退した後のほわほわしたレオは、見ていて少し不安になるときもある。（それは任せている飼い主もフワフワしているからである）
これも明確にイメソンが2つあるけれど、Sleigh Bellsは歌詞が哲学的すぎる（あえて意味にならない言葉を並べている）らしいのでここでは曲調だけで選んだ。
イメージソング
Crown on the Ground / Sleigh Bells
Panic Drills / Sleigh Bells
ミキシング・オーバーキル
「もう逃げない」のレオ視点で書いた、今回の書下ろし。案自体は「もう逃げない」と同時期からあったけど、それよりも書きたいものを優先している間にすっかり忘れ去られていたもの。
誰かひとりしか愛せない泉と対比して、大切なものをどんどん抱え込んでしまうレオのイメージがあった。会いたい心情を思い詰めてしまうと壊れそうで、ずっとずっと泉を思い出すことに蓋をして生きてたような。海外の刺激に開放的になって、色んな人と交じりあってしまうけれど、ふとした瞬間に思い返してしまうのは何も言わずに置いてきた本国の恋人のこと、とか。けどお互いへの解像度に「願望」が入ってしまうのが二人の特徴で、ウン年も放っておいた代償で当然カウンターでパンチを食らってしまう、みたいなイメージで書いた。
レオの遊び相手には常に泉の特徴が入ってるのかなと予想。無意識下で泉を求めている、みたいな。泉の方は可愛い系が好きなんだろうなと思ってるけど、割と自分自身と似たような、見た目が冷たいタイプを選びそうなイメージ。
イメージソングはCharlie XCXのSo over you。レオ視点。
全体的なメンタルは泉の方が女っぽいと思うけれど、レオも泉に対してはこんな感じの少女漫画チックな気持ちを抱いていそう。
イメージソング
So over you / charli xcx
Live Through This
いちばん最初に書いたいずレオ。2017年の話。もう逃げないと同じで、音楽から想像できるシーンをつくる、みたいな書き方をしていた話なので、主軸がとにかく「カート＆コートニー」だった。
このテーマでとにかく創作がしたくて、合うカップリングを探していた。そんなときいずレオに出会い「これじゃ！」となる。自分の趣味を籠めようと思って書き始めたため、好みの音楽周りの雑学をガンガン出して「正直誰もわからなくていーや！自分が楽しければおっけーげへへ」と読む側のことを考えずぶん投げたやつ。
だから想像していた何倍もの人に読んでもらえていて本当に嬉しい。四年経つ今も徐々にブクマ数が増えていて、雑ないずレオ観に共感してくれてありがとう……と思う。
作中には音楽の雑学をごちゃごちゃ混ぜていて、朱桜・鳴上・凛月のカフェのシーンで流れているニルヴァーナはカート・コバーンがやってたバンド。 27クラブっていうのは27歳でしぬ才能豊かなミュージシャンが多かったから括られてるもので、カートもその一人。レオの「消え去るより、今燃え尽きた方がいいんだ」って言葉はある程度有名なカートの遺言で、これを言わせたかった感はある。
あとは泉の「これだからナルシストは」と「俺は泣かないよ。ファンデが落ちるでしょ、これ高いんだからね」はコートニーの名言のオマージュでした（コートニーは「自殺するやつなんてナルシストだけ」「あなたのためには泣かない。私のマスカラは高いんだから」です。鬼カッコいい）。
イメージソングは3曲、この話の二人、というよりはCMで役を演じていた二人のイメージソングです。（その割にNirvanaじゃないという）
泉視点： Hello 、Uncool / Courtney Love
レオ視点：27 / Machine Gun Kelly
泉はパワフルな女性ボーカルの音楽が似合うと思う。ちょっと性格が強めの、それこそコートニーラブとか、ピンクとか。でもきっと、本人が聞いてるのは嵐ちゃんに勧められたテイラースイフトやカミラカベロなんだろうな。そういう妄想をずっとしている。レオにはカントリー系が好きであってほしい、と常々思っている。キレイ目キラキラソングが得意らしいけど、どんなジャンルも、なんでも作れて欲しい。男らしい曲を聞いているのはレオで、洗礼された今時の音楽を聴いているのが泉。そんなイメージ。夜はいずレオだけどね！というのがツボ。
レオ視点の曲に選んだMGKの27は、まさに天才作曲家の苦悩を描いていると思うのでぴったりだった。妄想が捗ったありがとう。
イメージソング（泉）
Hello / Courtney Love
Uncool / Courtney Love
イメージソング（レオ）
27 / Machine Gun Kelly
